所要表现的主题由许多方面组成，例如与市场营销有关的主题、与消费者购买行动有关的主题、与消费心理有关的主题以及与企业形象有关的主题等，还有许多内涵和与之相关的因素。设计师面对表现对象涉及的众多方面及不同因素，应该做的重要工作就是选择重点，侧重表现主题的某一点或某一方面，过滤、排除那些次要的、非重点的因素。也就是说，设计师要运用单纯化的手法，在观察事物本质的基础上进行匠心独具的组织、整合。当设计师将丰富的意义和多样化的形式组织在一个统一体内，其中的细节就各得其所、各有分工。把不必要的因素都过滤了，并且使用的因素不超过要达到一个特定目标所应需要的因素时，就达到了单纯、鲜明的要求。

    成功的画册总是像被赋予了灵魂，它会说话，它会眨眼，它在向外界传递着一切潜在的信息。我们总是以 更高的要求去解读画册设计，以强烈的艺术表现力和感染力展现出企业实力和企业精神，打动客户。一本成功的画册 ，不仅仅要金玉其外，还应该锦绣其中，精美的设计之内应该包含企业文化和产品内涵，并在整体上突出 企业形象，兼顾受众。《汉语词典》的解释是“装订成册的画”。事实上对“画册设计”的解读远非如此简单。有人以为用好看 的线条加上图片再加上一些溢美之词，就能组合成一本“画册”，这样的认识稍显肤浅。

    画册在视觉流程上讲究的是视觉上随着视觉要素而运动的视觉变化，这种变化存在有效的节奏感和韵律之美，在图与图之间、图与文字之间强调了随机性、偶合性的原理与基础，画册中的展示，往往是将所谓的视觉元素串联起来，形成一个有机的视觉流程整体，达到整体统一的效果。提起画册设计，我们都知道它的市场作用和终端理念，随着社会的发展和我们审美观念的提升，画册的设计要求和重要性也在提高，不管是产品的介绍还是企业的宣传都几乎离不开画册这个有利的载体，那么我们设计师都是怎样看画册设计根本性的。画册设计中的视觉流程是围绕公众心理需求而规定的一个法则，将设计融入到心理感知和思维转化观念，是做画册的必要原则性基础，也是有利的突出完美效果的唯一途径。

    画册设计重点要体现产品的功能、特性、用途、服务等,从企业的行业定位和产品的特点出发进行设计,来确定产品的风格定位或简洁,大方,厚重,时尚等。配角的一切行为都是为了突出主角，切勿喧宾夺主; 过渡与呼应:可以增加居室的丰富美感，但不宜太多或过分复杂，否则会给人造成杂乱无章及过于繁琐的感觉;比例与尺度; 稳定与轻巧:轻重之间的比例结合, 稳定与轻巧几乎就是国人内心追求的写照, 稳定是整体，轻巧是局部; 对称与均衡: 避免让人产生平淡的感觉.比拟与联想: 它形成的空间应该是你曾经有过或者非常向往的生活氛围; 统一与变化; 单纯与风格: 太多的物品、太多的图案也使人感到凌乱,但只要选择你最喜欢的、品质最高最棒的几样就好。

    画册设计要创造出符合表达主题的最佳形式，适应阅读功能的新的画册造型，最重要的是必须按照不同的画册内容赋予其合适的外观。所以对于画册设计师来说，要对设计拥有足够的好奇心和理解力，这样才能结合企业的实际情况去塑造全新的画册形态。画册设计的外观毕竟只是表现，内容才是根本。画册设计是一个将艺术与工学融合在一起的过程，每一个环节都不能单独地割裂开来。设计师完成画册的设计之后，要通过对内容主体感性的萌生、知性的整理、信息空间的经营，纸张个性的把握以及工艺流程的兑现等一系列物化体现的掌控，才更加完美地将画册表现在受众面前。

    画册放置文字的空间没有变化，却可产生出如此不同的感受。另将相同的汉字用不同字体来表现，给予读者的感受也是截然不同的。画册中的汉字，同样是扮演着各式各样的角色，就如同剧本中的主角和配角一般在整体的板面上发挥着各自的作用，诠释着剧情，传递着各自的信息。美观自然、便于阅读的宋体，通常作为内文字体的首选;挺拔秀丽、舒展自然的仿宋体，多用于序、跋、诗文和小标题;端正规范的楷体，适用于短小的文章或小标题;横竖一样粗细的等线体，则较宜充任理性的图注或资料文字。

    精良的版式设计能够刻画报纸的“生动表情”，给我们留下深刻的视觉印象，使报纸充满韵律，韵律不仅是指版式设计富有动感、流畅，更重要的是编排的内容饶有趣致，既矛盾又统一，从标题的精心制作到内文的详略得当、图片的清晰有味和装饰的可圈可点。内容与形式的统一是创造版面美的前提，版面的美感是通过视觉感受到的，版面中各视觉因素结合起来，既统一又变化多样，从而使版面既不觉单调又不显杂乱无章，充满灵性、诗意和美感。

    对绘画有相当水准的人做设计很容易上手，特别是有个好老师在教你，要学会把绘画中的视觉元素、点线面的结合、色彩的构成和你一些特别的想法应用进去，但排版不能乱，元素要组合得合理，主题要突出，色彩对比要讲究，离一幅好的设计就不远了。设计师的工作并不是创造新东西，而是以传递已存在的东西为目的。艺术一般是表达自己. 设计是为了客户盈利。那个目的几乎总是去激发观众去做些事情，比如购买产品、使用服务、访问某地和了解某些信息。最为成功的设计作品是那些可以最有效传递信息并激发消费者消费的作品。绘画是展现已知，设计是追求未知。

    作品的色彩应具有现代感和时尚性,这样不仅仅能体现企业的活力,而且能吸引消费者的注意力,给受众以美的感受。有时候大胆的用色,更能突出企业的个性和朝气。醒目而富有现代气息的标志色彩,能够给人以享受,容易被人们识别记忆,从而能更好地起到宣传作用。例如许多传媒的VI设计,其标准色色彩丰富而鲜艳,运用多种色彩的搭配,更能体现现代文明给人们带来的诸多精彩。所以,设计师们在用色时也需要能突破自我,冲破传统用色的束缚,设计出更富时代感和潮流感的作品。